| Figure
Humaine is onbetwist een van de hoogtepunten van de vocale muziek.
Het is geschreven voor zestemmig dubbelkoor a capella.
In het rijke stemmenmateriaal dat Poulenc
in zijn Figure Humaine (2x6 stemmen) tot zijn beschikking had
heeft hij harmonieën toegepast, die we ook tegenkomen in de close
harmony zangstijl: spannende accoorden en verrassende wendingen. Daarmee
heeft Figure Humaine een uitgesproken rijke, bijna symfonische
klank. Diezelfde afwisseling zien we in de dynamiek, die loopt van ppp
tot ƒƒƒƒ en in maat- en tempowisselingen. Dit alles
maakt dat het een zeer moeilijk uit te voeren stuk is, waar alleen zeer
geroutineerde koren zich aan kunnen wagen.
De acht delen zijn zeer afwissend opgezet,
van het ingetogen no. 4 Toi, ma patiente en 6 Le jour m'étonne
via het ruige no. 2 En chantant les servantes culminerend in
het intens dramatische laatste deel 8 Liberté, welke tekst
gedurende de oorlog in verzetskringen al een cultstatus had gekregen.
In 1944 ontving Poulenc een pakket met
acht anonieme gedichten, waarin hij echter meteen de hand van zijn vriend
Eluard herkende. Het betrof delen uit Poésie et vérité
en Liberté uit 1944. Hij raakte geïnspireerd door de
diepe emoties en rauwe onverzettelijkheid die uit de teksten spraken en
nam zich voor ze op muziek te zetten. Hij koos bewust voor de beperking
van de menselijke stem om zo de hoopvolle gedachte te illustreren dat
de mens zijn vrijheid op eigen kracht kan bereiken. Op diverse plaatsen
duikt het beeld van de sneeuw op, die hem als jongeman al zo inspireerde
toen hij de Winterreise leerde kennen.
Reeds gedurende de oorlog werd het werk
in Engeland uitgevoerd door de BBC Singers o.l.v. Leslie Woodgate en door
radio uitgezonden.
Meer over Francis
Poulenc (klik)
|